Batsükh Dorj et Johanni Curtet

Dimanche 23 juillet 2023

Scène Platanes           Horaires : 21h55

Style :

Chant Diphonique Touva de Mongolie

Musiciens et Instruments :

Batsükh Dorj (khöömei, igil fiddle, doshpuluur lute, shuur flute,
guimbarde khomus)
Johanni Curtet (khöömei, guitare, doshpuluur lute, guimbarde khomus)

 

Pays :

Mongolie/ France

 

Routes Nomades/ Batsükh Dorj

 

 

Descriptif :

Chant diphonique touva de Mongolie. Tsengel, dernier village à l’ouest de la Mongolie.
Dans les contreforts reculés du haut Altaï, Batsükh Dorj perpétue le Khöömei dans sa communauté. Il maîtrise à merveille les différents styles diphoniques typiques des Touvas : Khöömei (chant diphonique pressé), Sygyt (chant diphonique sifflé), Kargyraa (chant diphonique profond), Ezenggileer (lit. « étriers »), et Borbangnadyr (lit. « roulant »). Il nous chante sa culture nomade à travers montagnes et voyages, en imitant notamment les rythmes des chevaux et l’écoulement de l’eau. Un artiste rare et entier : luthier, il maîtrise son propre son ; et compositeur, il apporte une contribution majeure à sa tradition.
Nouvel album : « Ögbyelyerimgye ayan » (Music For My Ancestors), avec Johanni Curtet, sortie de l’album en 2023 (Routes Nomades/Buda Musique).
Une autre émanation du projet d’Anthologie du Khöömii mongol.

N.B : Batsükh est un personnage du film « Voyage en Diphonie » que nous vous proposons en projection.

Khusugtun Tournée annulé

Samedi 22 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires :

Style :

Musique Traditionnelle Mongole

Musiciens et Instruments :

Ariunbold Dashdorj (chant / khöömii / grande vièle cheval ikh khuur / guitare)
Batzorig Vaanchig (chant / khöömii / vièle cheval morin khuur)
Amarbayasgalan Chovjoo (chœur / cithare yatga)
Chuluunbaatar Oyungerel (chant / khöömii / vièle cheval morin khuur)
Ulambayar Khurelbaatar (chant / khöömii / luth dombra)
Adiyadorj Gombosuren (chant / khöömii / flûte et percussions)

Pays :

Mongolie

 

Site Officiel de Khusugtun
Page Facebook

 

 

Descriptif :

Khöömii signifie chant diphonique.
Khusugtun est l’un des groupes de Khöömii et chants de gorge les plus en vogue en Mongolie depuis 10 ans.
Synonyme de « nomades », leur nom représente leur envie de nomadiser en musique, à l’image de leurs ancêtres qui parcouraient le monde.
Dès ses débuts, le groupe caractérisait son style par des airs mélodieux destinés à purifier les gens du stress ambiant du 21e siècle. Une musique destinée à libérer les gens de leurs soucis quotidiens, par le lien fort avec la nature.
Grâce à un niveau d’interprétation hors pair, leur puissante musique remplie de grands espaces nous fait du bien.
Leur dernier album « Jangar » sortir en 2020 est une émanation de notre projet d’Anthologie du Khöömii mongol.

Agustina Mosca

Vendredi 21 juillet 2023

Scène Platanes           Horaires : 18h20

Style et Instrument :

Musique actuelle et ancienne
(Didgeridoo, Shakers, Flûte)

 

Pays :

Argentine

 

Site Officiel Agustina Mosca
Site Bandcamp

 

 

Descriptif :

Originaire d’Argentine, c’est en 2001, à Barcelone, que Agustina rentre en contact avec le didgeridoo.
Une grande envie musicale, émerge de façon définitive dans un jeu qui évolue très rapidement.
Le fait de jouer avec des musiciens très variés lui a donné la connaissance musicale nécessaire pour développer un style qui lui appartient.

Durant ces années de travail, elle a réalisé plusieurs enregistrements ainsi que collaboré avec d’autres artistes.

Entre 2006 et fin 2017, elle a vécu à Paris. Cela lui a permit d’ouvrir les portes de plusieurs festivals en Europe et de réaliser de nombreux concerts, stages et workshop, gagnant sa place dans le milieu du didgeridoo.

À la fin de 2017, elle retourne dans son pays natal, où elle vit à présent, développant un projet de construction écologique.

Ndima, Pygmées Aka

 

Vendredi 21 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires : 23h50

Style :

Polyphonie Aka

Musiciens et Instrument :

Sorel Eta et Coreen Robeldo
Artistes Aka
(Voix, Moudoumein, Mbela)

Pays :

Congo

 

 

Descriptif :

Moaka na ndima ou l’Homme et la Forêt est un voyage dans les profondeurs de la forêt équatoriale à la découverte des peuples autochtones aka et de leur mode de vie menacé de disparition.

 

        Ce spectacle, d’une durée de soixante minutes, invite non seulement les spectateurs à effectuer une plongée dans l’histoire, mais aussi à une rencontre entre les artistes aka et le tandem Sorel Eta et Coreen Robeldo en vue de promouvoir le dialogue culturel.

 

Moaka na ndima c’est premièrement la découverte des voix étonnantes des peuples de la forêt qui s’apparentent au yodle des Alpes et de leur patrimoine à travers une variété de formules rythmiques évoquant soit des moments de joie, soit des moments de peine.

 

Moaka na ndima c’est encore l’expression des mélodies envoûtantes des cordophones tels que la «harpe-cithare» (moudoumein) et «l’arc à bouche» (mbela) instrument ayant l’étonnante singularité d’également servir pour la chasse.

 

A travers un répertoire diversifié, les musiciens du groupe Ndima entendent donner un aperçu assez représentatif de leur musique et de leur tradition.

Sêve Trio

Vendredi 21 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires : 17h55

Style :

Fusion musique du monde au féminin

Musiciens et Instruments :

Loana Tabuteau (Voix, Flûtes) 
Oriana Baldy (Voix, Percussions, Guitare )
Camille Goenvic (Voix, Accordéon, Percussions)

Pays :

France

 

Site internet « Sêve Trio »
Chaîne Youtube
Soundcloud

 

 

Descriptif :

Trois voyajoueuses concoctent leurs potions poétiques épicées, saveurs récoltées çà et là sur les chemins inspirations au clair de lune et à la lueur du feu.

 

Depuis les forêts, les quartiers, les contrées de France ou d’Amérique latine, en passant par les lagons de Polynésie et les RéCITS de traversées clandestineS…
Un univers où se mélangent les voix, les langues, les couleurs tribales et féeriques.

 

Une guitare, un accordéon, des flûtes, des percussions… douceur enivrante et chaleur chaloupée, explosive y ‘picante’!

Du reggae aux influences du brésil, d’irlande en aventures, de la cumbia au hip hop, un bon cocktail métissé où le rêve s’infuse a la réalité !

 

Yélé

Dimanche 23 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires : 20h30 

Style :

Fusion Didg / Afrique

Pays :

France

Musiciens et Instruments :

Losso Keïta – (Chant, N’goni, Percussions)
Eliah Jasper – (Didjeridoo, Flûte)
Sékouba Koïta – (Guitare, Chœur)

 

 

 

 

 

 

 

Chaîne Youtube Yélé
Chaîne Spotify
Page Officielle Facebook

 

 

Descriptif :

Yelé (lumière en bambara) est un trio unique et atypique, délivrant un groove implacable. N’Goni, Didjeridoo, et Guitare surfent sans concession entre différents genres. Une musique « sang mêlé » au service d’une voix généreuse sublimant la richesse des musiques du monde.

Si les messages et les valeurs que véhicule le groupe sont dans la lignée des traditions griotiques, leurs compositions se veulent universelles et piétinent allègrement les frontières des genres.

Chawapiwa

Dimanche 23 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires : 17h50 

Style :

Musique Spirituelle du Zimbabwe

Musiciens et Instruments :

Forward Kwenda
Shihi Manabe
Yann Dubois
(Ngoma, Mbira, Hoshos)

Pays :

France / Zimbabwe / Japon

 

Chaîne Youtube Chawapiwa
Site Bandcamp
Page Officielle Facebook

 

Descriptif :

Forward Kwenda, grand maître du mbira du Zimbabwe :

Originaire de Buhera au Zimbabwe, région connue pour sa résistance aux dirigeants coloniaux
et son respect des traditions shona, Forward a commencé à jouer de la musique très jeune,
en débutant par le “ngoma” (tambour) et le “hosho” (hochet traditionnel).

 

Au début de son adolescence, il fût informé qu’il devait consacrer sa vie à jouer de la mbira
pour les esprits des ancêtres : il est le « Svikiro ».
Lors des cérémonies de possession, il est réputé pour sa faculté rare à invoquer
les esprits désirés dés la fin du premier morceau qu’il exécute.
Dans le milieu des années 80, Forward jouait déjà dans un style incroyablement complexe,
à la grande surprise des plus grands maîtres plus âgés.
Sa virtuosité et son art de l’improvisation lui valurent le surnom de « John Coltrane de la Mbira ».

 

En 1997, il effectua une tournée aux États-Unis lors de laquelle il enregistra l’album
« Svikiro : Méditations d’un maître de la Mbira » qui eu un retentissement international.

 

En 2018, Forward Kwenda a collaboré avec deux de ses élèves Shiho Manabe (Japon) et Yann Dubois (France).
Ils ont enregistré au Zimbabwe l’album “Chawapiwa” qui fut présenté à Harare en mars 2019 puis à Paris lors d’un concert en décembre 2019.
Une version vinyle a été produite par Nyami Nyami Records.
Ils seront de nouveau réunis en Europe en juillet 2023 pour présenter leur nouveau spectacle.

Amaury Le Barde

Vendredi 21 juillet 2023

Scène Platanes           Horaires : 19h30

Style et instrument :

(Musique Traditionnelle, Guimbarde)

 

Pays :

France

Site internet d’Amaury Le Barde
Chaîne Youtube
Site Bandcamp

 

Descriptif :

Voyageant des falaises de la Bretagne magique aux volcans de l’Auvergne sautillante, des plaines de la Terre du Milieu aux hauteurs des danses méditatives, Amaury Le Barde utilise de nombreuses Guimbardes, accompagnés de percussions de pied pour revisiter le répertoire traditionnel de plusieurs pays d’Europe, et au-delà.

Bundjalung Kunjiel

Samedi 22 juillet 2023

Scène Cèdres           Horaires : 19h35

Musiciens et Instruments :

Goompi – Opossum « Australian Possum » (Chef de troupe, Chant, Claves),
Baigin – Eucalyptus à écorce filandreuse « Stringybark » (Didgeridoo, Chant),
Boonow – Eucalyptus à bois de sang « Bloodwood » (Didgeridoo, Chant),
Wahwoon & Wahwong – Talégalle & Cathéture de Latham « Bush Turkeys » (Danseuses)
Murruwiri – Rocher sacré au large de la péninsule de Gove (Pisteur, Traducteur)

Pays :

Australie

 

 

 

Descriptif :

Bundjalung Kunjiel est une troupe de danse aborigène venant de la Gold Coast
(Queensland) et de Tweed Heads (Nouvelle-Galles du Sud), sur la côte est Australienne.

La région est connue à l’origine comme la terre tribale Kombumerri et Minjungbal de la nation Bundjalung.

Les membres de la troupe sont soit traditionnellement originaires de cette région, soit y sont nés et ont grandi sur place.
Goompi Ugerabah a formé la troupe en 2009 après avoir dansé pendant plus de 11 ans avec les Nunukal Kunjiel, ses « pères tribaux », de la tribu Nunukal de l’île de Stradbroke.

La troupe Bundjalung Kunjiel représente régulièrement sa communauté avec leurs chants et danses lors de nombreuses réunions familiales aborigènes et autres événements publics et privés. Ils ont également voyagé dans de nombreux pays à travers le monde.